Illustrator手绘教程：绘制逼真樱桃

       本实例将使用网格、混合等功能，利用鼠标绘制出两颗垂涎欲滴的樱桃，通过本教程你将能学习到网格工具的基础使用方法、吸取颜色建立立体感、混合的建立与修饰、模糊效果的应用、质感表现基础。

效果图

       收集资料非常重要，我们需要多找相关的图片，多观察，勤思考。记得很小很小的时候，我喜欢看蚂蚁，常常打了苍蝇放在蚁窝附近。看着蚂蚁们推着拉着，把苍蝇抬回家。这么多年过去了，我还能记起蚂蚁的形态结构、它的动作特点。所以说观察是一个记录与吸收的过程，通过观察，吸收之后再创作，可以创作出逼真的作品。搜索引擎是一个好东东，通过搜索，我找到这样两张图片作为参考。图片的质量要尽可能好，这样我们就可以通过细致的观察来制作作品，并掌握结构、颜色的变化。

樱桃给人的第一印象就是"圆形"，"红色"，"光滑多汁"。不过这些是对它整体属性的描述，在实际制作过程中，还有很多细节因素需要进行细致的修改。举个例子，樱桃各部位的颜色都是不同的，有的地方是暗红，有的地方是淡黄，有的地方带有绿色，除了它固有的颜色之外，它还受到光源色的影响，比如把它放在蓝天下，高光部分会带有一些蓝天的颜色，把它放在黄色的盘子里，受盘子反光的影响，樱桃下部就会发黄，即二级光源的颜色。

　　如果是使用手绘板来绘制樱桃，可以按传统的纸面绘画手段来画，而我们今天学的是用鼠标绘画，用的是数码绘画的手段。整体的理念是：先画出外形，再添加网格，对网格的颜色进行细致调整，形成基础之后，再利用路径来制作高光，形成最终的成品。我们使用图中所示的椭圆工具，设置填充色为桔红，按Shift键，画出一个正圆。

图1

　　没有学过绘画的时候，如果想画一个樱桃，画一个圈，涂上红色就成啦！但现在很显然，单纯的一个球体是不能让人满意的，我们还需要对它的形状和颜色进行细致的修理，让它具有立体感和颜色的过渡，表现出其固有色和光源色。

　　我们使用网格工具来实现。如图所示，使用网格工具，在球体中单击，可以看到单击之后，会在球体中产生网格，网格的每一个交叉点，我们都可以编辑它的曲率、影响范围，每一个网格点都可以赋予颜色，网格点和网格点之间会有柔和的过渡，当然，如果不想让这个过渡柔和的话，也是可以实现的。如果在网络线上单击，则只会形成与之交叉的网格，如果在物体空白处单击，则会产生相交叉的两条网格线，通过多次单击，会细分物体。

图2

　　我们将要制作的樱桃会有一点角度，在开始的时候，我们就将其旋转到这个角度，然后再在这个基础上编辑网格点。当然，我们也可以在绘制完成之后再将其旋转过来。之所以先旋转再编辑，是为了创作时的视觉习惯，我们总不能一直歪着脖子来制作吧。  　　
　　使用选择工具，在圆上会出现控制框，我们将它旋转一个角度。

图3

　　在细化球化之前，我们先把整体颜色画出来，这样在细化之后，就有了最基础的颜色，工作量会小很多。如图示：

　　使用直接选择工具，可以单击网格点，对其进行选择、移动。如果从物体外部框选，可以选择框中的所有网格点。
　　使用套索工具，可以框选多个网格点，但不能进行移动操作。
　　使用吸管工具，可以从图像中其他位置吸取颜色。这个功能非常实用，如果你的美术基础不强，可以用它从别的图像中取出颜色，放在相应位置，这样的临摹可以让用户很快上手，对颜色有更深入的了解。

图4

继续使用网格工具，按着Shift添加网格点，并用直接选择工具把它们拉到合适位置，调整滑杆，使网格的形状没有交叉和极端变形现象，在颜色面板中选择颜色，或者使用吸管在图片、球体本身取色，将樱桃细化。

图5

　　使用直接选择工具，可以将调整滑杆（黄色箭头所示）拉长和缩短，拉长时，该网格点的颜色会向拉长方向伸展。如果同一条网格线两端的滑杆都拉得较长，可以做出较硬的颜色过渡，但不要做得过于极端，那样会出现网格线打结的现象，并在中部产生难看的生硬过渡。如图示红色箭头所指处。

图6

　　使用矩形工具画出一个矩形，设置填充色为渐变，我们利用渐变矩形做出樱桃的杆部。

图7

　　在渐变面板中，将下方的调色小滑块向面板下方拉出，可以减少滑块的数量。单击滑块，在颜色面板中选择滑块的颜色，做出绿色的棒状渐变。使用渐变工具，在矩形中按Shift键，从上向下拉出渐变。这样果杆的雏形就出来啦！

图8

       使用菜单中"对象"-"扩展"，如图示将其扩展为网格，我们就可以用网格工具继续细化了。

图9

　　使用直接选择工具调整如图所示：

图10

　　果杆端部层层叠叠，结构比较复杂，不过我们可以把它拆分了来做，还是使用网格方法，做出一个，复制之后再编辑，可以很快做出多层，把它们叠在一起就形成了果杆端部图像。图中箭头所示为拆分图和最后合在一起的结果图：

图11

       把图层归整一下，樱桃的基础图像部分做完了，下一步，我们为它加上质感。

图12

       我们先做周围光源映射在果体上的效果，如图示，用钢笔工具建立一个白色的形状图，将它复制一份，缩小放在上方，将下方的路径的不透明度设置为０％。

图13

　　按着Ctrl键，可以在如图示处选择多个图层，对刚才建立的两个路径图层进行混合。如图示，双击混合工具，设置为15，这样就在混合时会出现层层过渡的现象，更有数码创作的感觉。这个数值也可以自己调，根据实际情况选用。

图14

　　按下Ctrl+Alt+B（对象－混合－建立），可以看到两个路径立即进行了混合。得到一个高光的过渡效果。

图15

　　建立多个这样的混合，将樱桃的质感提起来。尖锐的高光是得到质感的特别武器，高光如果很模糊，质感就会打折扣。

图16

       我们做出樱桃下方对桌面的映射，使用钢笔工具，加一点颜色勾出如图示的路径。把它设置为半透明，这样就会感觉樱桃的表面是光滑的。

图17

　　在樱桃的表面，用桔红色随意勾些路径，使用菜单"效果"－"模糊"－"高斯模糊"，将它变得模糊一点。我们用它复制成樱桃表面的小点。

图18

　　按着Alt键，使用选择工具拉动这个小点，多复制几个。锁定其他图层，用套索工具框选多个小点，用刚才的方法分批复制。并根据各地颜色的分布改变小点的颜色，使它和下层的颜色能融合搭配在一起。

图19

　　在最底层，制作一个灰色的背景，樱桃的影子也是利用前面所学的混合和路径加模糊制作而成。

图20

       加一些元素，让它有所呼应。这张图，我把底部的果基部分隐藏了，让大家可以看清楚高光和果子表面的细节表现手段。

图21

       这是成品图：

图22

　　让大家可以看得更清楚，上一个线图：

图23

　　两者叠加：

图24