她曾资助毕加索、马蒂斯，是艺术品收藏界的大佬

“玫瑰就是玫瑰就是玫瑰就是玫瑰。”

—Gertrude Stein

我们见过的许多知名艺术品收藏家，

手中都存有很多知名作品，

升值空间巨大。

那么这些画作是他们购买的吗

还是艺术家赠予的？

这些收藏家是怎么一步步走到大众视线的？

今天跟着Funner Art一起来了解一下

曾受到毕加索、喜爱的

世界知名收藏家

格特鲁德·斯泰因的收藏故事吧~

对于今日浪掷数百万

购买艺术品的亿万富翁来说，

在她藏品之中闪烁的人性光辉，

是他们难以企及的。

十九世纪末

法国艺术家的赞助人们

大多来自俄罗斯和美国。

20世纪初，

斯泰因兄妹离开美国到巴黎安家，

他们发现，

巴黎有很多不被社会接受的先锋艺术画家。

于是他们决定创办现代艺术沙龙，

帮助、推举当时频临绝望的青年艺术家。

也正是此举，

让他们和不少艺术家成为了好朋友，

开启了艺术收藏之路。

这些艺术家里，

就有我们所熟知的毕加索。

斯泰因兄妹的早期庇护和友谊

对他的成功至关重要。

▲毕加索

1904年春毕加索迁居巴黎

与此同时他的蓝色风格时期也宣告结束。

柔和的粉红色调开始渗透到他的画布上，

很快成为他画布上主要的颜色。

毕加索的'玫瑰时期'就这样开始了。

在“玫瑰期”结束时，

毕加索将画笔对准了

一直在他身边资助他的收藏家：

斯泰因。

毕加索从第一次迈进斯坦因家的大门

就巴结着给要给斯泰因画肖像，

他去她家80多次画了80多次，

他总画不好，

她总不满意。

以毕加索那样的天才画家

给一个人画像要画80多次，

这都是匪夷所思的事情。

这幅肖像画

采用立体主义的伏笔

面部的描绘反映了他当时对

Ibérian雕塑有所研究。

在斯泰因的回忆录中，

她以近乎神话的词语形容这幅肖像的进展。

她回忆起某次当模特儿的经验，

当时冬季将尽，

毕加索处在非常沮丧的状况，

他“抹去了整个头部”，

并且把画布扔在一旁。

这让前前后后当了至少80次模特的斯泰因

再次感受到了完成之日遥遥无期。

▲斯泰因

其实毕加索在完成最后四分之三侧面的角度之前，

曾画过三种不同的头部位置，

直到1906年秋，

在没有模特在场的情况下

毕加索终于完成最后一次绘制头部，

为这幅肖像画的完结落下了句号。

斯泰因是这么形容这幅画作的

“对我而言，

这就是我，

而在所有为我作的复制形象中，

唯有这幅永远是我。”

20世纪上半叶，

几乎所有巴黎的一流艺术家、诗人和作家

都相继出现在斯泰因家的周末沙龙上。

马蒂斯、毕加索、布拉克、

海明威、菲茨杰拉德、威廉·卡洛斯·威廉斯、

阿波利奈尔等一些列各文化界一流大腕

使斯泰因家的客厅星光熠熠、令人神往。

把小便池拿去参展的杜尚、

写便条诗的威廉·卡洛斯·威廉斯，

是谈格特鲁德·斯泰因谈的最多的。

当时在艺术圈传着一句话，

如果你的作品得到了斯泰因的认同，

那你就成了。

你再不用在黑暗中苦苦摸索挣扎，

你在聚光灯下大放异彩的时刻来临了。

斯泰因收藏很多艺术家的作品，

虽然一部分来自于赠予。

但更多的是购买，

其中不少还是分期付款。

这个里面我们可以看到

斯泰因对于这些艺术家画作的真实喜爱。

毕竟如果不是出于真的欣赏，

谁会画不菲的价格购买画作呢。

斯泰因能引领市场，

她认为好的自然是好的，

所以说毕加索活着的时候作品能进卢浮宫，

能享受种种世俗的光荣，

斯泰因功不可没。

斯泰因所做就像她经常说的那句话

“玫瑰就是玫瑰就是玫瑰就是玫瑰”

她就是喜欢直接的、直指事物本质的简单。