艺术的实体化：北欧设计的奇幻之旅(4)

　　赫尔辛基当代艺术博物馆（Kiasma）

　　我在参加北欧建筑艺术之旅时，一进到芬兰赫尔辛基当代艺术博物馆（Kiasma），我对“平面”空间的成见就被活生生地打破了。

　　在一个将近半年没有阳光的地方，建筑师用数学算出太阳出现的四月到九月之间，把房子盖在什么角度上，才能把最大量的极地光线引进室内，就像一个缺水的沙漠旅人，在绿洲前思索着，如何利用身上仅有的配备，带走最多量的水，这就是有限激发出无限的想象力。

　　Kiasma的意思就是希腊文的“交换”，以有限的空间交换无限的艺术风景，这也是建筑师Steven Holl为这栋于1993年参赛，1998年完工的赫尔辛基当代艺术博物馆所命名的名字：用空间交换日光，用日光交换时光，用时光交换艺术，用这件艺术交换另一件艺术，用艺术交换人。后来人们称这座艺术博物馆为Kiasma，就是从代表感知和互换互动的“Chiasma”字而来的。

　　位于Mannerheimintie大道上的赫尔辛基当代艺术博物馆，与国家博物馆、芬兰厅连成一线，成为贯穿全芬兰的文化主轴，是每个到芬兰的人必经的灵魂大道。在这个双曲线所盘绕的艺术博物馆空间中，参观的人宛如走在蛇腹中，可以在大量的艺术殿堂中任选一个角度把自己安放其上。你可以在这弯曲处望见另一弯曲处的作品，可以在这座艺术博物馆中任何一个平面、任何一个角度上看艺术、看托罗湖、看公园风景。走上馆内滑坡道，站在比芬兰英雄Marshall Mannerheim更高的位子，看更高处的风景视野、更高明的艺术观念─艺术在彼岸，你一直会有想走到对面，从这山望那山高的欲望。

　　馆内展出自1960年以来的现代艺术作品，包括绘画、雕刻、舞蹈、装置、多媒体影片。我在《旅行创意学》书中曾提到：在进入赫尔辛基当代艺术博物馆时，我被里面的艺术展品吸引了，正当我一件件仔细端详作品与简介时，只见随团的建筑师们散落各地在研究空间、动线、建材、采光……于是我以较快的速度看完绝大部分非常有概念的艺术作品后，就开始跟在建筑师们旁边，听他们诠释这座“没有正常一层一层的平面，只有如蛇腹般蜿蜒空间”的艺术博物馆，于是我也略懂得一个空间与外面的风景、阳光、风之间该如何互借互动等专业知识，这给我日后写建筑的文案、描述空间的游记甚至是自己家设计装潢都奠定了非常好的基础，这是参加一般旅行团或是自助行都无法有的“专业深度视野”。所以我强烈建议年轻时要多多参加“有主题的旅行”，就算与你目前专业无直接关系都无所谓，因为只要对你有“巨大刺激”，你就会长出新的创意神经元。