让日本漫画“动”起来的导演们

　　就日本而言，从第一部电视动画《铁臂阿童木》起，就注定了动画与漫画的相互影响。当时日本电视娱乐节目匮乏，阿童木的出现正好填补了空缺，从而取得了极高的收视率。虽说阿童木未必是其作者手冢治虫最好或最喜欢的作品，却因此成了手冢的标志。漫画与动画之间的这种良性循环，是很多漫画家梦寐以求的状态。

　　由于漫画和动画出自不同人之手，各人理解不同、表达方式也不同，所以，漫画改编动画少不了有所改动。但能把动画改得跟漫画几乎完全不同，在日本恐怕也只有押井守和新房昭之两个人了。

　　押井守把《福星小子》这种搞笑漫画变成了严肃的哲理动画，把《攻壳机动队》这种半色情、半搞笑的科幻漫画变成了探讨人生意义和生存意识的片子，把《机动警察》这种轻松打斗漫画变成了沉闷的政治题材。有意思的是，尽管与漫画原作完全不一样，但他的改编动画并不逊色，反而具有经典意义。至于新房昭之，是一个会把后宫漫画变成格斗动画，把愤青漫画变成“捏他”(指作品里面充满了大量隐喻内容)动画的人。

　　而宫崎骏和大友克洋，则是身兼漫画家和动画导演，自己的漫画自己改编，可谓是“又当爹来又当娘”。

　　《浪客剑心》

　　《浪客剑心》是一个不得不提的特殊例子。漫画前期表现平平，中期开始出彩，到志雄篇达到高峰，带动了“幕末新选组”(即作品中的京都维和组织，类似警察)的风潮。根据漫画改编的TV动画加了大量原创情节，但制作水平一般，只能算中等偏下水平；但根据某一段改编的OVA《追忆篇》，却成为日本动画史上最好的OVA之一；另一个原创剧场版水平更低，基本没人理睬；之后原创结局的OVA《星霜篇》，糟糕到连主角都“干”掉了。

　　从《浪客剑心》漫画经典、TV平平、OVA好坏各一、剧场版低下的不同遭遇，可以看出导演在漫画改编中的影响有多大。从观众的角度说，看一部漫画改编动画是否成功，不在于改头换面的程度有多大，而在于以下几点：是否乱加故事、情节拖沓、随意修改、人物走形、动作简单。