动漫节变成了购物节 尴尬中前行的东莞动漫

产业观察

　　最大困扰：创意产业化

　　上世纪七八十年代出生的人大约都记得，那时候黑白电视机上播出的大都是国产动画片。从水墨动画《小蝌蚪找妈妈》到后来的《黑猫警长》、《邋遢大王》、《葫芦兄弟》，从皮影动画《渔童》到木偶动画《聪明的阿凡提》，这些几乎成了那个时代中国动漫的经典标志。八十年代末随着《猫和老鼠》、《圣斗士星矢》、《变形金刚》的大举“入侵”，国产动画片从此一蹶不振。直至现在，除了昙花一现的蓝猫虹兔，几乎只有喜羊羊和灰太狼能让孩子们驻足。在这个背景下发展动漫产业，前途并不是那么明朗。

　　现在，包括东莞在内的诸多城市都提出发展动漫产业。顾名思义，动漫产业的基石是动画片和漫画。且不说二十多年来国外动画片和漫画书在中国占据了大部分市场，国产动漫人才的短缺，创意的贫乏，产业链的断代，都制约了中国动漫产业的重新崛起。

　　十多年前，美国的猫和老鼠风靡中国时，就有人提醒说，这部优秀的外国动画片其实有不少是中国人画出来的。中国的人才都在为外国动画片服务，谁来为中国动画片作画呢?尽管今天已经能用电脑设计制作动画片，但遗憾的是，这些动画片的画风要么模仿痕迹太重，要么看上去幼稚可笑，对孩子缺乏吸引力。而当年极富中国特色的水墨动画、皮影动画、木偶动画的制作技术近乎绝迹。一味跟着国外画风发展的国产动漫，拿什么去吸引看着日美动漫长大的孩子?

　　创意的缺乏成了动漫产业的另一块短板。想看一部动漫是不是真正有观众，只要到玩具店去走走就知道了。走进商场，变形金刚、奥特曼，充斥着大小柜台。为什么国产动漫不吸引人?不管是蓝猫虹兔还是喜羊羊灰太狼，动漫设计者们似乎还停留在“儿童世界就是童话世界加神话世界”的思维模式上。殊不知，随着信息爆炸式的发展，孩子的思维发展已非二十年前能比拟的。一个从网络上能接触到“终结者”的孩子，怎么可能还对小猫小狗的故事有太多的迷恋?另一方面，动漫并非是孩子的专利，优秀的动漫是老少皆宜的。日本就区分有少年漫画、少女漫画、青年漫画等。对于年纪稍大的青年而言，他们更愿意看到贴近自己生活的故事。在日本有一部著名的漫画《大空翼》，讲述了一个天才足球少年成长的故事。有人评价说，这部漫画激发起年轻一代的足球梦想，对日本足球的发展功不可没。但时至今日，我们依然缺乏这样能激励年轻人的动漫作品。

　　其实严格说起来，东莞过去并非没有动漫产业，许多著名动漫作品的周边产品，如人物模型、毛绒玩具等，不少是在东莞生产的。曾有一位动漫爱好者说，自己收藏的许多日美动漫模型，80%来自东莞。但东莞仅仅是这些玩具的代工厂。玩具生产出来后需要运到香港、台湾甚至日本去重新包装，再返回大陆销售。一个售价400元的玩具，大部分利润都装进了版权所有者的腰包，东莞的代工收入仅仅是九牛一毛。在发展动漫产业时，除了我们平常关注的动画片漫画以外，如何配套开展周边产品研发，如何抢占电视机之外的市场，都值得动漫人去思考。

　　令人欣慰的是，目前东莞动漫产业已有丝丝春风，不论是“小蘑豆”在央视的播出，还是龙昌企业在周边产品开发的尝试，都让人看到一种希望。但话又说回来，创意产业化依然是困扰东莞动漫产业发展的瓶颈，更令人关注的是，东莞周边的广州、深圳都在试图发展动漫产业链条。届时，东莞需要突围的不仅仅是动漫设计制作本身，还要面临周边城市在地域上的合围。对于未来，我们只能说，充满期待，有待观察。(苏仕日 欧雅琴　段思午/文)